≡

Рисование – творческое занятие, для которого нет ограничений по возрасту. С его помощью можно выразить свои мысли, эмоции и чувства, развить воображение и вкус, образное мышление и мелкую моторику. Главное – знать, что понадобится для творческого процесса и не бояться пробовать новое.

Рисование – творческое занятие, для которого нет ограничений по возрасту. С его помощью можно выразить свои мысли, эмоции и чувства, развить воображение и вкус, образное мышление и мелкую моторику. Главное – знать, что понадобится для творческого процесса и не бояться пробовать новое.

Выбираем бумагу и краски для малышей

Основой для рисования может стать специальная бумага и всем знакомые альбомы или холст на подрамнике, который можно поставить на мольберт или этюдник.

Ребенок вряд ли будет рисовать аккуратно, да и у взрослых не всегда получается остаться чистыми, поэтому перед работой стоит застелить чем-то стол, а при работе с маслом и пол вокруг, и надеть одежду, которую не жалко пачкать.

Не экономьте бумагу и холст, пусть ребенок рисует столько, сколько хочет и как хочет. Сохраните у него умение не бояться чистого листа – оно пригодится в будущем в любой сфере жизни. Просто дайте бумагу, краски, свободу и посмотрите, что получится.

Самые юные художники могут начать знакомство с творчеством с пальчиковых красок или рисования водой. Хорошие пальчиковые краски легко смываются с рук и отстирываются от одежды, не растекаются, не капают и хорошо смешиваются.

Их основу должны составлять пищевые красители и вода, а в составе не быть вредных компонентов, ведь в процессе творчества малыш может решить попробовать краску на вкус. Рисуя пальчиковыми красками ребенок научится различать цвета и разовьет мелкую моторику, а еще это занятие успокаивает и поднимает настроение.

Выбираем краски для тех, кто постарше

Творческие личности от 3 до 99 лет могут начинать рисовать красками. Краски для рисования отличаются по составу и предназначению, и в зависимости от того, какие выбрать, рисунок будет выглядеть по-разному.

• Гуашь подойдет для юных художников, у нее хорошая палитра, она дает эффект бархатистости рисунка и растворяется в воде. После высыхания гуашь бледнеет, так как в ее состав входят белила. Работая с гуашью, не стоит наносить ее слишком толстым слоем, иначе, когда рисунок высохнет, некоторые его элементы могут осыпаться.
• Акварельные краски создаются на водной основе, благодаря чему они придают картинам прозрачность и легкость. При этом если краску нанести в несколько слоев, акварель способна подчеркнуть нужный оттенок или создать определенный эффект, но со временем она тускнеет. След от хорошей акварельной краски должен быть прозрачным, ровным, его легко удалить с поверхности водой.
• У акриловых красок также водная основа, они быстро высыхают и не выделяют вредных паров. Краска легко ложится на холст и картон, а также дерево, стекло, ткань и штукатурку. Акрил легко создает объёмность, с его помощью можно придавать изображению скульптурную рельефность на плоском холсте. Работая с акриловыми красками помните, что они очень быстро засыхают и держать их открытыми не стоит.
• Для изготовления масляных красок растирают пигмент, который дает цвет, и масло – льняное, маковое, сафлоровое, ореховое, конопляное, подсолнечное. Такие масла не желтеют со временем и делают краску после высыхания достаточно эластичной, она не трескается на холсте.

  Если в краску добавлено некачественное масло, после засыхания она будет тусклой, тонкая пленка на поверхности станет полупрозрачной. Если же масло плохо перетерто с пигментом, оно будет отслаиваться, и краской будет сложно работать.

  На поверхность холста масляные краски можно наносить толстым или очень тонким лессировочным слоем. Начинать работу с масляными красками лучше не раньше, чем художнику исполнится 7 лет. Также важно, чтобы в помещении, где творит художник, была хорошая вентиляция.

• Темперные краски делают на казеино-масляной основе. Темпера – водостойкая краска, которая используется для настенных росписей в монументальной живописи, где избыточная влага в кирпичной или каменной кладке стен будет со временем испаряться сквозь роспись. Благодаря стойкости к внешним воздействиям, картины написанные темперой дольше сохраняют первоначальную свежесть по сравнению с масляной живописью.
• Еще одну возможность творить дают витражные краски. Их особенность в том, что после высыхания они становятся полупрозрачными. Готовый цельный рисунок отделяется от поверхности, на которой нарисован витраж, и наклеивается в любое другое место – на стеклянную дверь или окне, светильник или обыкновенный прозрачный стакан.

  Чтобы картина сохранилась надолго, ее можно покрыть специальным лаком, другой вид лака пригодится для декупажа, а растворители и разбавители помогут стереть неаккуратный мaзoк или добиться нужной консистенции акриловых и масляных красок.

• Тем, кто любит действовать по плану и не верит в творческие порывы, стоит обратить внимание на картины по номерам. В них четко указано, куда какой цвет нужно наносить и, если художник был точен, в результате получится именно то изображение, которое нужно.

Полезный совет: предлагайте ребенку разные краски, при этом не оценивайте результат работы и хотя бы иногда не ставьте конкретных задач: «Давай попробуем нарисовать собачку».

Одному может понравиться это занятие, и он начнет рисовать постоянно, а другой сначала будет осторожничать и с опаской смотреть на краски, но со временем войдет во вкус.

Главное – давать максимальную свободу, не ограничивать и поощрять любые проявления детской фантазии.

---

---

Выбираем кисточки

Художникам всех возрастов не обойтись без кисточек для рисования, ведь от их выбора и качества во многом зависит успех творческого процесса.

Ручка кисти должна быть гладкой и удобной, а по форме кисточки бывают круглые с заостренным кончиком или цилиндрической формы, плоские и так называемый «фундук» – плоская, но с закруглённым наконечником.

Кисти делятся на три группы: из щетины, синтетические и из натурального волоса (колонка, белки, пони, барcyкa, соболя). Хороший волос не теряет форму при намокании и не выпадает во время работы.

Кистью из волоса колонка легко работать с красками всех видов. Синтетические кисточки непригодны для акварели, их чаще используют для акрила и работы с маслом – их легко вымыть.

Для акварели и гуаши выбирайте кисть с волосом соболя или белки, а для живописи «тяжелыми красками» – акрилом, темперой, гуашью – подойдет кисточка из свиной щетины.

---

---

Выбираем цветные карандаши

Казалось бы, что особенного в цветных карандашах – купил и рисуй, но все не так просто.

По форме карандаши бывают шестигранные, трехгранные и круглые. Малышам удобнее всего ложатся в руку толстые трехгранные с мягким грифелем. Бонус – они не скатываются со стола. А шестигранные и круглые подойдут для тех художников, которые уже уверенно держат в руках творческие принадлежности.

Толщина стандартного грифеля 2,5-5 мм. Толстый грифель сложнее ломается и быстро закрашивает большие участки бумаги, но и подтачивать его нужно чаще. «Золотая середина» – грифели толщиной 3-4 мм.

Выбирайте цветные карандаши с маркировкой HB (твёрдо-мягкие), B (мягкие) или 2B (очень мягкие). Помните, что даже очень мягкий грифель карандаша не должен крошиться и ломаться при натачивании. Нередко на упаковке нет маркировки по уровню твердости, поэтому понять, как карандаши пишут, можно только попробовав на бумаге.

Помимо обычных цветных, карандаши бывают акварельными, восковыми и пастельными.

• Грифель классических цветных карандашей состоит из белой глины и цветного пигмента. В качественных карандашах они натуральные, поэтому не подвержены влиянию прямых солнечных лучей и мягко наносятся на бумагу.
• Акварельные карандаши создают на бумаге эффект акварельных красок, в состав их грифеля добавляют определённые эмульсии, взаимодействующие с водой. Если по штрихам и линиям акварельных карандашей провести обычной влажной кисточкой, они смешаются между собой, словно рисунок нарисован акварелью.
• В состав восковых карандашей входит воск, а вместо деревянного корпуса – просто бумажная обвертка. Точить такие карандаши не нужно. В грифель восковых карандашей добавляют льняное масло, благодаря чему они мягко рисуют.
• У пастельных карандашей невероятная цветовая гамма – более 1500 оттенков. Они легко растушевываются и смешиваются, позволяя наносить мазки один на другой. Рисование такими карандашами – задача не для малышей.

Для пастели подходит не любое полотно, а специальные поверхности или бархатная бумага. Полученную картину необходимо закрепить, иначе ее испортит малейшее прикосновение.

---

---

Выбираем фломастеры и мелки

Фломастеры бывают спиртовые и на водной основе, в упаковке от 6 до 48 штук.

Спиртовые маркеры стойко переносят влагу, солнечный свет и перепады температуры. Внутри них особые чернила, которые легко и ровно наносятся на бумагу, пластик, металл, стекло, пленку и дерево, оставляя четкий след.

Чернил хватает надолго, а благодаря спирту, содержащемуся в волокнах маркера, изображение отлично сохраняется на поверхности. Смыть рисунок или надпись можно только спиртосодержащими растворами. Спиртовой маркер можно долго не использовать, чернила не высыхают и не портятся. Минус спиртового наполнителя – его резкий запах.

Фломастеры на водной основе не токсичны, легко смываются с кожи и отстирываются с одежды, не оставляя при этом следов. Если они немного подсохнут, их можно заправить, оставив на некоторое время в баночке с водой.

Ничего страшного, если такими фломастерами ребенок нарисует на стене, холодильнике или стиральной машине. Только что нарисованную и даже уже высохшую картину легко вытереть мокрой губкой или тряпочкой.

По форме наконечник фломастера может быть круглым (шарообразным) или скошенным (клиновидным), а по толщине тонким, толстым и средним.

Выбирайте фломастеры, у которых на упаковке есть:

• код BS 7272/90 – это значит, что у них вентилируемый колпачок, и если он вдруг попадет в дыхательные пути ребенка, тот сможет дышать;
• буквы РР – они обозначают, что корпус фломастеров сделан из пенопропилена, нетоксичного материала, который пpeдoxpaняет стержень от высыхания;
• пиктограмма в виде кончика фломастера – у таких наборов закрепленный пишущий узел который нельзя вдавить внутрь даже с большим усилием или разобрать «на запчасти».

Мелки бывают восковые для рисования на бумаге и такие, которыми можно рисовать на школьной доске, асфальте и бетоне.

Вне зависимости от назначения, выбирайте гипоаллергенные мелки из экологически чистых натуральных компонентов, чтобы следы от них легко смывались с рук и одежды.

Хорошие мелки не крошатся, не теряют своих свойств, дают четкую и яркую линию без нажима.

---

---

Выбираем раскраски и наборы для рисования

Раскраски – любимое занятие для детей от 2 до 10 лет. Ведь они бывают разные: бархатные, магические, по номерам. А раскраски-антистресс оценят не только дети, а и взрослые, ведь у них бывают очень интересные сюжеты.

Набор для рисования – отличная возможность занять ребенка не только дома, а и на улице, в очереди в поликлинику или за столиком кафе в ожидании заказа. В зависимости от наполнения в набор могут входить краски и кисточки, цветные карандаши и фломастеры, альбомы, раскраски, наклейки, штампы, трафареты или мелки.

Родительский лайфхак: если вы идете с ребенком на встречу, где нужно хотя бы 20 минут для серьезного разговора между взрослыми, возьмите с собой новую раскраску или творческий набор. Малыш будет занят полезным и интересным занятием, а вы успеете обсудить важные вопросы.

Еще одна возможность провести интересный творческий вечер – набор для росписи по керамике, дереву или ткани, ведь рисунок может быть не только на бумаге.

С таким набором юный художник сможет попpaктиковаться в расписывании тарелок, ваз, кружек и прочих керамических и фарфоровых изделий или раскрасить сумочку специальными фломастерами.

Рисовать интересно не только на бумаге или холсте. Сделать ярче любой детский праздник или день рождения помогут краски для лица. Они легко наносятся и смываются водой и мылом, дерматологически протестированы, не содержат химических соединений и абсолютно безопасны для детской кожи.

Пусть не каждому дано стать Моне или Пикассо, но многие дети и взрослые просто любят рисовать и получают от этого процесса удовольствие.

Ведь творчество дает главное – возможность сохранить внутреннюю свободу, посмотреть на мир по-новому и поверить в себя.

---

---

Автор: Каpaбута Наталья