Студийное Освещение: Правила и Нюансы Установки, Примеры

Для установки съемочного освещения можно использовать и недорогие приборы

Студийная фотосъемка сегодня пользуется небывалой популярностью, и любой начинающий фотомастер может позволить попробовать себя в этом деле. Конечно, видение света и талант художника – это навыки, которые невозможно приобрести, читая статьи и смотря видео в интернете, но основы и некоторые очень полезные советы из таких источников можно почерпнуть.

Остальное дело вашего упорства, трудолюбия и техники, про которую мы и поговорим сегодня. Итак, тема сегодняшней статьи — освещение в фотостудии, как оно строится и какие приспособления для этого нужны.

Содержание

• Особенности студийной съемки
  • Типы освещения в студии
  • Что нужно знать о самом свете
  • Источники света
• Как правильно выставлять свет
  • Голливудская схема или «бабочка»
  • Вариант с одним и двумя источниками света
  • Схемы «Высокий ключ» и «Низкий ключ»
  • Схема «Рембрандт»
  • Схема «Paкушка»

Особенности студийной съемки

Съемочный процесс в действии

Если вы уже начали осваивать искусство фото и видеосъемки, то прекрасно должны понимать, что работа в условиях естественного освещения, особенно если речь идет о сессии в помещении – занятие крайне сложное и по силам только настоящим профессионалам.

Интересно знать! В качестве примера приведем фильм «Выживший» с Леонардо Ди Каприо, за который он наконец-таки получил премию «Оскар». Постановка картины примечательна тем, что весь фильм снят в условиях естественного освещения. Режиссер Алехандро Гонсалес Иньярриту и оператор Эммануэль Любецки проделали поистине огромную работу.

• Для того чтобы сделать красивую фотографию в помещении, вам понадобится несколько источников света, несколько приспособлений для его отражения и рассеивания, а также знания того, как правильно этот самый свет расположить.
• Учтя все нюансы, начинающий фотограф получит очень качественные снимки, не в пример тем, что он же делает на улице, или без использования дополнительного оборудования.
• Также особенностями студийной съемки является и то, что при должном умении художник может не только создать нужный уровень освещения, но и воссоздать определенные условия, имитируя, к примеру, вечер или, скажем, затемненное помещение, сохраняя при этом объем на получаемых фото.

Фотостудия в домашних условиях

При этом организовать фотостудию можно в абсолютно любом помещении, без ограничений.

Типы освещения в студии

Чтобы любая фотография человека, животного или предметов получилась красивой, для съемки потребуется несколько источников света, что позволит сделать картинку объемной, подчеркнуть нужные места и создать нужные переходы теней. Используя лишь один источник, даже рассеянного света картинка будет получаться достаточного жесткой из-за резкого перехода от света к тени, что применимо только в определенных стилях фотографии.

Разница между мягким и жестким светом

В подтверждения своих слов приводим вот эту фотографию с дeвyшкой. Посмотрите, справа она выглядит намного привлекательнее просто за счет того, что фотограф смягчил особенно темные участки на лице: тень под губами, носом и глазами, от подбородка.

Переход от света к тени стал более мягким, при этом сохранился объем. В данном случае достаточно одного источника света и рассеивателя или фотозонта, но фотография можно быть еще красивее. Как это сделать мы расскажем далее.

Схемы освещения в фотостудии могут отличаться, в зависимости от тех задач, которые поставил перед собой фотограф, но существует основа, так сказать, классика, которая неизменна, и применяется в фотографии с зари этого искусства. Давайте перечислим основные источники света, которые используются в построениях схем.

Один и два источника света

• Главный свет на площадке называется рисующим. Его задача дать основное освещение объекта съемки и создать на нем основные тени. Располагают его обычно под некоторым углом, немного выше головы модели так, чтобы тень от носа была направлена к уголку рта.

Совет! В качестве бюджетного источника рисующего света можно использовать солнечный свет из окна, если таковое имеет в вашей студии.

Положи в корзину сейчас:

Схема освещения в фотостудии: пример студийной портретной съемки с одним источником света

• Рисующий свет обычно должен обладать большой интенсивностью, чтобы в достаточной степени осветить модель, однако высокая яркость – основная причина жестких теней на лице, что мы уже демонстрировали на одном из фото. Чтобы избежать подобного эффекта его нужно рассеять до нужной степени.
• Сделать это можно при помощи различных рассеивателей (фотозонт на просвет) и софтбоксов, а если речь идет о съемке при естественном освещении, то их роль могут выполнять тучи в пасмурную погоду.

Софтбокс – устройство, в которое помещается источник света: при прохождении через ткань на лицевой стороне, он становится мягким

• Также смягчить свет и направить его на объект съемки под определенным углом можно при помощи отражателей, как это показано на схеме с дeвyшкой выше. Вообще отражатели – очень эффективные и недорогие приспособления, с помощью которых можно реализовать подсветку модели с разных сторон, имея по факту лишь один источник света.

Классическая схема с тремя источниками света (рисующий, заполняющий, контровой)

• Следующий источник света называется заполняющим (Fill light). Его располагают обычно с другой стороны от рисующего, как это показано на схеме выше. Его назначение – смягчить тени. Яркость этого источника не должна быть большой иначе картинка потеряет в объеме. Также свет должен быть мягким, поэтому применяются отражатели или софтбокс.
• Контровой свет или как еще говорят, акцентирующий – последний из основных. Располагают его позади объекта съемки, чтобы создать вокруг него легкий световой ареал, с целью отделить визуально модель от заднего фона.

Рисующий свет в комбинации с дополнительными подсветками разных типов

Помимо основы применяются еще два источника света:

Пример фотопортрета с фоновым освещением

1. Фоновый – не сложно догадаться из названия, что направляют его на задний фон, чтобы его подсветить, сделать красочнее и ярче и еще сильнее отделить объект съемки от него.
2. Моделирующий – его задача создать в композиции определенные акценты, подчеркнуть эффектные блики или смягчить точечно тени. Сам свет является узконаправленным и не очень большой мощности.

Что нужно знать о самом свете

Черно-белая портретная съемка

Мы уже сказали о том, что свет может быть жестким и мягким. В первом случае для изображения хаpaктерно наличие резких контрастов, что особенно эффектно смотрится при создании черно-белых снимков, как на примере выше.

При этом фото выходит насыщенным и ярким, без обилия полутонов. Тени получаются резкими, очень глубокими, уходящими в черный цвет, а блики – максимально яркими и выразительными.

• Жесткий свет является настоящим врагом начинающих фотографов, которые не понимают, как его правильно использовать. Источниками света дающими такой эффект является солнце или фотовспышка, направленная непосредственно на модель.
• Также его можно получить при помощи определенных поверхностей отражателей и с насадками типа, тубус, соты и прочие.

Насадка для студийного света типа соты не дает свету рассеиваться по сторонам и делает его направленным

• Мягкий свет – это максимум полутонов и плавные градиенты от света к тени. Такая подсветка не даст ярких бликов, поэтому в сочетании с ним хороша моделирующая подсветка. Не даст он и глубоких теней. Фотографии с таким освещение выглядят очень приятно и красиво, поэтому в портретной съемке применяют чаще всего именно его.

Как создать подобный свет мы вскользь уже говорили. Теперь расскажем чуть подробнее.

• Итак, самым простым способом сделать свет мягче является расположение на его пути некой полупрозрачной преграды, например, через тюль на окне. По этому принципу работают софтбоксы, внутрь которых помещаются лампы или фотовспышки. Цена на такое оборудование невысока, а заказав его из Китая, можно отдать и вовсе смешные деньги.

Совет! Преимуществом студийной съемки является то, что для работы можно использовать постоянные источники света и не тратиться на оборудование, синхронизирующее вспышки и затвор фотоаппарата. Другими словами, засовываем внутрь софтбокса лампу нужной мощности, включаем и радуемся жизни.

Уличная съемка через софтбокс – для работы дополнительно нужен синхронизатор для вспышки

• При желании соорудить нечто подобное можно и своими руками.

Отражатели

• Смягчить свет можно и при помощи отражателей. На фото выше показан их набор. Обратите внимание на разные поверхности – нас интересуют матовые, которые дадут нужный эффект. Металлизированные, наоборот, сделают освещение жестче.
• Также важен цвет отражателя, так как в такой же тон будет окрашиваться подсвечиваемая модель.
• Данные приспособления также не стоят больших денег и могут пригодиться в работе даже в «поле». Если средств нет вообще, то в качестве отражателя подойдет обычная белая стена, натянутая простынь или кусок пенопласта.

Совет! Правильная работа с отражателями содержит множество нюансов, о том, как это правильно делается, расскажет видео в этой статье.

Студийный фотозонт

• Следующим студийным приспособлением является фотозонт. По сути, это все тот же отражатель, однако за счет куполообразной формы свет получается направленным. Отражающая поверхность также может меняться. В некоторых вариантах фотозонты обтягиваются полупрозрачной тканью и работают как софтбоксы.

Данные приспособления и их альтернативы являются обязательными при создании любой студии. Добавьте сюда еще сами источники света (лампы и вспышки) и можно приступать к первым пробам и выставлению световых схем.

Источники света

Освещение студийное, как мы уже выяснили, несколько своеобразное, а для его создания могут применяться источники света разных типов.

Все они делятся на две категории:

Вспышка для фотоаппарата

• Импульсные источники – то есть вспышки, которые применяют только в фотосъемке. Особенностью этого оборудования является то, что они способны на короткое время выдать очень мощный световой поток и ярко осветить объект съемки и некоторое окружающее прострaнcтво.
• Недостатком такого источника является то, что фотограф не может видеть результат до того, пока не сделает снимок, то есть он заранее должен представлять, как отразится свет и заполнит экспозицию, что возможно только с опытом.
• К плюсам можно отнести независимость от электрических сетей (не важно для студийной работы) и большую яркость.

Интересно знать! Фотографы никогда не направляют свет от вспышки на модель. Обычно его отражают от окружающих плоскостей (стены, потолок), а в студиях вспышки ставятся в софтбоксы, которые смягчают прямой свет, избавляя от засветов и слишком темных участков.

Постоянные источники света

• Вторым типом являются светильники, дающие постоянный свет. Обычно это достаточно громоздкое оборудование, которое одинаково эффективно подходит как для фото, так и для видеосъемки.
• Источником при этом выступают обычные лампы, которые устанавливаются в софтбоксы на штативах, зонты, прожекторы, моноблоки и прочее.
• Что касается ламп, то подход к их выбору очень важен, так как каждый тип отличается качеством цветопередачи. Выше любого соперника по этому параметру являются лампы накаливания и галогеновые, так как они дают свет за счет температуры, как это делает наше солнце, однако эти источники потрeбляют много электроэнергии и сильно нагреваются, что подходит не для всякого оборудования.
• Как альтернативу используют качественные люминесцентные и светодиодные лампы – цветопередача немного хуже, но в остальном сплошные плюсы.

Как правильно выставлять свет

Во второй части статьи мы расскажем, какими могут быть схемы студийного освещения. Конечно, про каждую поговорить мы не  можем, ведь их существует огромное количество, и опытные мастера фотографии постоянно экспериментируют, стараясь изобрести что-то новое, но несколько интересных вариантов, которые обязан уметь использовать любой серьезный фотограф мы упомянем. Итак, вот короткая, но очень полезная инструкция.

Голливудская схема или «бабочка»

Пример фотографии в стиле «бабочка»

Голливудской данная схема называется потому, что большинство классических снимков кинозвезд для афиш и плакатов делалось именно таким образом. Портрет получается выразительным, при том, что выставить схему очень просто и быстро.

Схематическое расположение освещения

• Для работы вам понадобится лишь два источника света: рисующий и фоновый. Первый устанавливается либо прямо над камерой, либо сбоку от нее на максимально близком расстоянии, как это показано на представленной картинке.
• Обычно используется импульсная вспышка, которую необходимо поместить в софтбокс для получения мягких теней.
• Фоновый свет ставится позади модели в стороне, и направляется под углом около 45 градусов за ее спину. Естественно, смотрим, чтобы прибор не попадал в кадр. Сила освещения должна быть невысокой.

Совет! Тут точной рекомендации дать невозможно, поэтому советуем все испробовать на собственном опыте. Поверьте, оптимальный для себя результат вы найдете очень быстро.

• Сам фон лучше использовать темного цвета, что придаст изображению больше глубины и загадочности.
• Как вариант можно немного усложнить схему и добавить третий, моделирующий источник света, располагая его немного ниже камеры, и направляя на лицо модели снизу. Тут главное не перестараться, так как можно «убить» все тени на лице, что сделает картинку плоской.

Вариант с одним и двумя источниками света

Если у вас в студии есть окно, через которое в помещение поступает достаточное количество естественного света, то, используя светлый фон, можно сделать прекрасный портрет при помощи лишь одного осветительного прибора.

Можно работать и без окна, но тогда картинка будет гораздо темнее

Как видно из представленного фото, фотограф использовал вспышку на стойке, поверх которой установил софтбокс. Источник искусственного света расположился чуть в стороне, чуть ниже головы снимаемого объекта, а поток от него будет направлен на ближайшее плечо модели (немного ниже лица).

Сама модель при этом поворачивается лицом к свету, что позволяет мягко осветить его, получая мягкие тени на обратной стороне.

Вот что получилось в итоге.

Фото от профессионала с одним источником света

Не уходя далеко от только что описанной схемы, давайте немного ее усложним, добавив еще один прожектор в софтбоксе, который нужно расположить точно напротив первого. Он поднимается выше головы и также направляется на модель.

Схема с двумя источниками света

Как вы понимаете, мы добавили контровое освещение, но за счет того, что оно расположено не ниже, а выше объекта, вокруг него не будет создаваться просто ореол, а появятся интересные блики на лице, руке и плече, что значительно добавит фотографии объема.

Усовершенствованная схема сделала снимок живее

Совет! Устанавливая контровой свет, не забывайте, что его мощность всегда должна быть слабее, чем у рисующего.

Если в вашем распоряжении есть только темный фон, то снимая лишь с одним источником света, вы должны понимать, что модель будет сливаться с ним, особенно, если одежда на ней тоже темная. Такие снимки тоже по-своему красивы, но объема в них будет маловато. Вот, посмотрите на следующую фотографию, чтобы в этом убедиться.

Модель буквально сливается с черным фоном

Чтобы отделить объект от фона, что нам нужно сделать? Правильно, либо поставить контровой свет, либо фоновый, либо и тот и другой! А если поставить и заполняющий, то получится классическая трехточечная схема.

Профессиональный портрет: контровой свет в данной схеме отсутствует

Схемы «Высокий ключ» и «Низкий ключ»

Еще два варианта для создания  необычных, красивых и запоминающихся снимков. По сути, это две противоположности. В первом случае вы можете создать нечто похожее на прекрасных ангелов или величественных эльфов в стиле фильма «Властелин колец».

Обилие света на схеме «высокий ключ»

• Постановка света в «высоком ключе» мало чем отличается от голливудской. Лицо модели также освещает один источник света расположенный над камерой или сбоку от нее на близком расстоянии.

«Высокий ключ»

• Разница кроется в фоновом освещении – добавляется второй источник, который тоже ставится под углом 45 градусов к фону, но с другой стороны. При этом интенсивность фонового освещения должна быть на 1-2 ступени по экспозиции выше, чем у рисующего света.
• Сам фон должен быть светлым, чтобы усилить эффект свечения.

В результате мы получает мощный и яркий ореол просвечивающий волосы и дающий красивые блики по бокам снимаемого объекта. Объем в снимке сохраняется за счет более темного лица модели.

«Низкий ключ» — это, наоборот, царство контраста при минимуме света. Нечто подобное мы уже видели при съемке с одним источником света на темном фоне, но там света было достаточно много, что позволяло детально осветить лицо модели.

Съемка в «низком ключе»

Нам же требуется тусклое изображение с четко выраженными основными деталями, то есть минимальное количество света, без риска погрузить все в полную темноту.

• Для такой фотографии хаpaктерен максимально глубокий черный цвет фона, а значит, его подсветка применяется крайне редко.
• Подсветка фотографируемой модели выполняется одним источником и корректируется отражателями с металлизированными покрытиями, дающими жесткий свет.
• Подобная съемка больше подходит для фотографии мужчин, так как украшает их лица. В то же время женские облики становятся грубее, что реализуется художниками только в определенных случаях.

Женское фото в «низком ключе»

Световая схема предельно простая.

Схема «низкий ключ»

Основная работа фотографа приходится на выбор интенсивности светового потока и настройку экспозиции в фотокамере. Кстати, про второе стоит говорить отдельно, посвятив этому отдельную статью.

Схема «Рембрандт»

Если вы или ваш клиент хочет создать легкий портрет с частичкой драматизма и некой эпичности, то рембрандтовская схема – это то, что вам нужно.

Такая схема ставится следующим образом:

• Моноблок на штативе подсоединяется к зонтику с серебристой внутренней поверхностью;
• Источник света ставится сбоку от камеры и направляется на модель под углом в 45 градусов;
• Свет на объект должен падать сверху-сбоку, поэтому стойка поднимается примерно на метр выше ее головы;
• С другой стороны устанавливается отражатель, свет от которого направляется на затемненную часть лица модели, с целью слегка выровнять тени.

Классический рембрандтовский портрет считается правильным, если над затемненной скулой у вас получится световое пятно в форме треугольника. Кто рисовал в таком стиле, думаем, рассказывать нет никакой необходимости.

Схема «Paкушка»

Если целью стоит показать каждую деталь на лице, то эта схема то, что надо, так как создает максимально равномерное освещение. Кстати, подобная постановка очень красиво смотрится на свадебных портретах счастливых невест.

Тени на лице модели очень тусклые

Снимок получается довольно плоским, но для портретов в силе «бьюти» именно это и нужно.

Схема очень проста:

Расстановка освещения при схеме «paкушка»

• Два моноблока устанавливаются спереди и с боков от модели на уровне ее лица;
• Источники помещаются в софтбоксы;
• Угол падения света – около 45 градусов;
• Важно чтобы софтбоксы были одинаковыми и отстояли от объекта съемки на одно расстояние;
• Снизу, на уровне пояса, ставится отражатель, который посветит нижнюю часть лица.

Совет! Кстати, отражатель может спокойно держать сама модель, что позволит не использовать лишние стойки.

Вариант с двумя источниками света для стиля «бьюти»

Подобный портрет можно сделать и несколько иначе.

• Расположите основной источник света немного выше модели и прямо перед ней. Удобно использовать стойку «журавль», чтобы она не мешала фотографу.
• Поместите источник в октобокс.
• Снизу, прямо на полу поставьте второй свет в стрипбокс. Свет от него направляется вверх на лицо модели, как показано на фото выше. Как вариант можно задействовать рефлектор.

Бьюти-стиль

Вот что получается в результате. Думаем, такому снимку в своей коллекции будет рада абсолютно любая дeвyшка.

На этом, пожалуй, закончим наш экскурс в мир студийного света. Как видите, освещение фотостудии – дело не такое уж и сложное, но требующее наличия оборудования и, естественно, знаний и авторского видения. Изучайте, пробуйте себя, и у вас обязательно получится. Главное – это терпение и труд! Всего хорошего!

Купи сейчас: